Sweetpea сериал, к сожалению, дурацкий, после первой серии не хочется смотреть, несмотря на. Офис австралийский, который The Paper, тоже херов, но с этим придется ознакомиться, вдруг разойдется после первой серии. Но пока там просто очень плохо все.

Были на концерте John Maus. К сожалению, никаких синтезаторов на сцене не было, был ноутбук где-то в углу сцены с эблтоном(который заикался иногда…) и он на сцене с микрофоном, притом там куча бэков было записано и я не понимал вообще есть ли там живой вокал, музыка была такая громкая, что кик драм заменял собственное сердцебиение и становилось тревожно. Ушли пораньше, короче. Альбомы хороши, лайвы ужасны.

Я недавно узнал, что .NET SDK and .NET CLI и Microsoft.Testing.Platform имеют opt out(ОПЯТЬ) телеметрию. Нужно поставить переменные среды чтобы выключить это.

Чтож, наверное, это все-таки то, что я чувствовал о магии в последнее время. Мне было не ясно чего я вдруг прекратил играть и покупать дежурно командирские деки, но, кажется, поэтому. Как-то особенно тупо видеть было лицо Доктора Кто на картах. Хотя, карты с Вархаммером(ничего не могу с собой поделать) мне нравились. Еще это точно не потому что мне не с кем играть.

В вижуал студио(и давно!) недоступна “Initialize interactive with Project” для .net core проектов, очень жаль. Эта штука открывала REPL где можно было быстро тестировать код с классами в проекте, было удобно писать и тестировать сложные LINQ, например.

Что-то странное случилось, AKAI MPC One+ сильно подешевел и стоит 640 евро, было 800. Это при том, что сп404МК2 стоит 450 новый, а бу MPC One(не плюс даже) продавались недавно за 500. Этому поколению уже лет… 7, может что-то новое выпустят с выходом софта MPC3, софт сейчас в опен бете, если так, то это будет что-то с обратной совместимостью. Выпускают поколения обычно с самой крутой модели, потом постепенно продают более дешевые версии, так что даже если что-то и выйдет, то платформа MPC One+ будет все равно самым доступным и классным из грувбоксов с новой ценой. Вообще, ценообразование в этой индустрии какое-то хайп дривен, я не понимаю почему коробки от Elektron стоят минимум 1000 при этом(это что-то типа Apple в мире железяк), да там есть уникальное предложение в виде их воркфлоу и перфоманс фич, но всеж таки. За 1000 будет уже территория MPC Live 2, что вообще непостижимо для меня.

DVL-10 дома

Это из новой колды скрин. В игре она относится к marksman(я не знаю какой эквивалент в русском), а не к снайперским, еще она полуавтомат там. Оригинал выглядит так

Колда, кстати, если стоишь на месте может заспавнить тебе врагов в спину прям в 10 метрах, ты вынужден как акула постоянно бегать и если остановишься, то умрешь. Есть места где спавны не происходят и там можно находиться долго, но все равно какой-то антипаттерн в современных мультилеерных играх, наверное чтобы нельзя было сделать spawn traps в обжектив режимах, не знаю…

Я давно хотел попробовать трекер вроде Renoise или другие бесплатные для того чтобы попробовать сделать IDM(да, в 2024 году) ударные, но учить секвенсор для эксперимента пока не хотелось. Я вспомнил, что у меня есть лицензия Pigments, сам синт монстр по возможностям, но мне просто не нравится как он звучит… Там есть встроенный секвенсор, ноты можно отправить на другой синт на другой дорожке, который звучит хорошо. И это веселый воркфлоу: настраиваешь чтобы ноты из Pigments шли на Zebra(или bx_oberhausen\UAD PolyMax\или вообще контакт), например. И в пигментс просто выставляешь лад и нажимаешь рандом и подкручиваешь шаги, чтобы сделать что-то что тебе нравится.

Там всего 16 шагов, но можно сделать копию пигментс и использовать 2 копии Pigments чтобы получилось 32 степа на 2 такта для контроля одного синта, просто автоматизацией отключать сначала один Pigments, потом другой. Но это оверкил, я опять подумал, что нужно срочно написать свой VST степ секвенсор на что получил заслуженное “ха-ха” от жены, но я нашел потом Stochas Оно уже кем-то написано, выглядит кривовато, но можно сделать 64 степа, плюс там есть вероятности, лады и так далее.

Я сейчас тестирую такое: В драм плагине я загружаю ударные и управляю им с Pigments, потому что можно нажать Randomize и он сделать тебе новый такт рандома(можно заставить автоматически каждый такт генерировать заново), похожего на что-то IDM-ное, можно рандом этот подправить и получится что-то интересное. Нужно не забыть поставить в плагине ответственным за ударные чтобы звуки глушили друг друга, даже самые грубые кусочки отрезанные по транзиентам(я использовал брейки) звучат хорошо в таком случае. Можно направить ноты в какой-нибудь Addictive Drums и получатся более реалистичные механистичные ударные, это будет звучать более современно и не так по джангловому. Выглядит это так: Pigments(справа) управляет сэмплером с ударными Impact(слева).

А в Stochas я делаю мелодии потому что там удобнее тестировать итерации и больше шагов, жаль там нет кнопки рандомайз. Stochas(справа) шлет миди ноты на клон Oberheim(слева).

Получается все работает почти рандомно. Сначала. В Stochas нужно ноты вводить самому, но можно выставить лад и просто натыкать что-то и уже отталкиваться от этого, дописать автоматизацию для фильтра, например, потом добавить вероятностей, накинуть реверб и на правильном PBM будет уже IDM синт. Для ударных так же нужны будет доделки чтобы установить грув и сделать какие-то части рандомной ударной партии более стабильными, Добавление просто ваншотов или лупов на другую дорожку работает хорошо, но метод требует более скурпулезного программирования и разнообразия хотябы на 16 тактов.

Вот как пробовал использовать SP404mk2

Забавный сетап, но только вместо этого векторного Behringer Pro-VS Mini(с очень ретро звуками) я бы хотел видеть Roland S-1. А на кассету можно записывать все туда-обратно для экстра грязного симулятора кассеты или джемить под тейп луп. В SP404mk2 есть свой такой эффект кассеты. Тейп луп получился длинной 3 секунды где-то на одной стороне мое бормотание какой-то, а на другой стороне случайно идеально залупился сектор газа))

Этот Behringer Pro-VS Mini звучит очень похоже на FM синтез(но это векторный), я держа в голове еще звук Yamaha DX7 думал что мне не нравится FM вообще, но недавно у Elektron вышел Digitone II, а там оказывется алгоритмы не так ретрово звучат, а даже приятно и современно, мне даже захотелось его. Особенно звуки с comb фильтром.

Я купил SP404MK2 и мне не очень понравилось как тамошние фильтры звучат, я решил сделать ресемплер на телефоне, чтобы использовать фильтры, которые я захочу. Это сделать довольно просто, можно подключить сэмплер по USB к телефону и они по протоколу USB audio установят дуплекс стерео соединение, то есть аудио можно в обе стороны слать. Я подумал, что будет прикольно сделать приложение, это зародыш пока, но это риалтайм C++ аудио приложение, которе может обрабатывать аудио с любых источников(микрофон или тоже самое USB audio).

Идея такая, я беру звук из SP404MK2, записываю в FxResampler, там применяю эффект, которого на SP404MK2 нет и загоняю это аудио назад, все это одним кабелем.

Вместо бирюзового должна скоро быть форма волны.

Пока что там 2 эффекта только, пружинный ревербератор(я просто попросил чат гпт сделать мне код по моей спецификации) и biquad filter(я взял в интернете, но атрибутику кода сохраню когда\если выложу) и все это нативное андроид приложение с обработкой в C++ c помощью библиотеки Oboe, для риалтайм аудио.

Почему делать свое приложение это вообще может не оверкил(это оверкил), потому что даже чтобы отфильтровать звук на SP404MK2 тебе нужно делать ресеплирование потому что 2 эффекта одновременных на весь проект скорее всего понадобятся для чего-то другого более важного, чем просто подрезать низ у хета. Поэтому все требует ресэмплинга, то есть ты коммитишься на какое-то звучание, потому что даже эффект если применен на пад, то он не сохранен в проекте, это как бы стейт самого сэмплера, так что тебе всегда нужно все ресеплировать чтобы зафиксировать результат. Поэтому показалось не плохо сделать такое приложение.

Этот мем был запощен на пикабу в 12 году, все еще про меня.

Фильтр в FxResampler работает уже хорошо, но звучит не лучше встроенного, так что на SP404MK2 скорее всего такойж бикубический фильтр. Вот, кстати, статья о таких фильтрах, там формулы, я такое понимать не способен. Хотелось бы научиться, конечно…

Неочевидная мысль следует такая: полосные фильтры или эквалайзеры могут звучать иначе потому что у них просто банально по-разному выставлена базовая частота, то есть трех полосный эквалайзер НИЗ, СЕРЕДИНА, ВЕРХ может иметь разные частоты и разные показатели добротности у разных производителей, что уже влияет на звук, не говоря уж о схематике фильтра. Вот еще статья на тему(я не знаю кому это нужно) от производителя Rane(я их знаю по диджейским пультам): Constant-Q Graphic Equalizers

Это вообще не первое мое столкновение с риалтайм мобильным аудио, я до этого делал сэмплер(опять, да) типа Koala на библиотеке JUCE, на ней вообще все интерфейсы VST и все плагины больших производителей работают, наверное. Сам коала очень выглядит как JUCE приложение. Выглядит это вот так и имеет претенциозное название Banger

Оно тоже хорошо и отзывчиво работает, можно загружать свои сэмплы и настраивать огибающую для каждого сэмпла, я иногда до сих пор захожу просто побарабанить в него.

Про дебаггинг этого добра: Оказалось очень удобным устанавливать android debug bridge по WiFi, работает классно и все еще быстрее эмулятора(намного), еще бережет батарею, а это мое JUCE приложение Banger можно вовсе запускать на винде(очень ускоряет дебаггинг), можно и маке тоже, но у меня нет его.

Интересно, как вообще старые сэмплеры типа Акаев и Роландов будут работать с новыми секвенсорами типа OXI или Deluge, там же вообще всё работало на «говне и палках» в OctaMED на Amiga. Но будто бы либо только пуристы работают так, с фулл сетапом (Amiga + рэковый сэмплер), либо никак вообще. Мне кажется, была бы бомба, банально даже компактнее.

Кстати, о старых сэмплерах — купил я не старый сэмплер. Мой панчлайн к этой картинке: теперь я настоящий Bedroom producer. Тут я пробовал сэмплировать Korg Gadget с нинтенды.

В связи с этим стал смотреть на то, что вообще выходило у Роланд из сэмплеров и наткнулся на свой старый MV-8000, узнал, что там сэмплерный движок из рэкового Roland S-760 (там вообще было два движка: один с Roland S-760, другой с другого фразового сэмплера, потому что там было два вида дорожек — аудио и MIDI).

Roland S-760 на реверб можно купить из США за 300 денег, и это с него MV серия унаследовала VGA, но VGA выглядит на MV серии просто волшебно. И нашёл свои старые демо с него, причём они даже были не с аудио-аутпутов, а с внутреннего миксдауна, то есть, если бы эти треки выгонять аналогово оттуда, а не файлами, то было бы жирнее ещё. Короче, теперь снова его хочу. 404MK2 тоже хороший, но ему нужно какое-то другое место в сетапе, потому что он прозрачный. А про окрашивание звука я напишу позже.

Также предшественником был никем не понятый, но тоже со своим хорошим звуком SP-808 и в дальнейшем SP-808EX. Они тоже продаются примерно за столько, но там нужно больше возни с этими ZIP-драйвами. Там такая «инновация», что оперативка была дорогая (это 2000-е годы где-то), и, типа, чтобы не разориться на неё, он стримит с ZIP-диска. Идея, конечно, хорошая, но ZIP-диски — это шумно и ненадёжно, но 250 МБ вместо флопиков на Акаи того времени было круто. А надпись DRIVE BUSY, когда много всего играет одновременно не круто.

Ну и последний кусок рандомного ноледжа: все сравнивали MV серию с AKAI того времени, и маркетинговое агентство пыталось переманить пользователей AKAI на Роланд. А он был реально лучше по фичам (я также понял, что когда у меня он был, я использовал его как осёл, ну ладно). Но люди говорили, что AKAI жёстче звучит, это потому что там на выходном тракте была лёгкая эквализация, поэтому Акаи такие плотные, а еще разрешение секвенсора было 480 PPQN(Pulses Per Quarter Note) у MV8000, а у AKAI конкурента(не помню кто) это было 90 PPQN, поэтому квантайз более качево-роботски звучал на AKAI(я бы сказал, в большистве случаев это лучше для хип-хопа), но на MV даже разрешение секвенсора можно было понизить чтобы было как на AKAI. Короче, более требовательная к оператору машина.

Если какой-то видос с сэмплером(любым) содержит в названии “cook up”, то можно скипать, там будет просто хуета, а не музыка. Вообще в последнее время есть что сказать о музыке, но сформулировать и выложить требует работы, поэтому пока нет.

Еще видео How complicated does your art really need to be? Интересные мысли о творчестве на примере музыки. Идея такая: есть вещи, которые ты сильно прокачал, и они перестают быть для тебя (как для артиста) сложными. Но автор говорит, что сложность существует в глазах зрителя и она может видеться в другом(чем автору) и она вообще иначе воспринимается: человек, слушающий твой трек или смотрящий твою картину (если он не такой же профессионал), воспринимает сложность иначе и может увидеть её в другом. Автор тоже может пушить себя куда-то и стремиться к сложности, однако, сложность не должна быть самоцелью для автора. Да, в какой-то мере сложность должна сопровождать оригинальность(наверное!), но она вырастет сама из твоей сильной стороны, которую кому-либо будет сложно или даже невозможно повторить. Потому что если ты занимаешься чем-то долго в каком-то аспекте ты-то точно хорош.

Ещё интересная мысль оттуда: в творчестве есть люди, движимые процессом (они находятся в постоянном контакте и получают фидбек от технического средства или инструмента), и люди, движимые воображением (у них уже есть «картинка» в голове, и им нужно её реализовать). Я отношусь к первому типу.

Посмотрел видео про различные проекции: The Missing Camera or: How I Learned to Stop Worrying and Love Oblique Projection. Оно натолкнуло меня на мысль, что коллажи выглядят такими объемными именно потому, что там объединены изображения с разной перспективой, что как бы “выламывает” кусочек изображения в сторону зрителя. Оказалось, что комбинирование перспектив часто используется в архитектуре для визуализации. Забавный факт: изометрическую проекцию в эпоху пререндеренной графики в играх выбрали для того, чтобы не рендерить объекты на разном расстоянии от камеры (+ ротации), а просто сделать спрайт с разными ракурсами и использовать его по всему экрану — так работает эта проекция. Картинка из презентации: Теперь буду замечать это везде. А где бы ещё увидеть подобное в изобразительном искусстве?

Нашел статью на хакер ньюс Putting the “Person” in “Personal Website”

Like dancing or singing, you don’t have to be skilled to do them. Personal websites should be the same.

Абсолютно согласен, хотя, я и кринжую иногда как я пытаюсь в CSS тут, но у меня вообще цель по жизни что-то делать, хоть и не идеально.